Quando cantar o fazer da renda é cantar a própria história
No âmbito da escola de verão Corpus, Arquivos, Criação (Aix-en-Provence, 1º a 3 de julho de 2025, & Lisboa, 15 a 17 de setembro de 2025), os/as participantes publicam uma série de postagens em blog relacionadas aos ensinamentos.
No quadro da escola de verão MedMus, no qual refletimos sobre o arquivo sonoro e a patrimonialização, tivemos a oportunidade de visitar o acervo do Museu Nacional de Etnologia, em Lisboa, bem como sua exposição permanente e a exposição temporária “Desconstruir o Colonialismo, Descolonizar o Imaginário”.
O contato com as peças preservadas e expostas, nos permitiram pensar em elementos que remontam às raízes culturais e musicais brasileiras, passando por heranças de origens portuguesa e africana. Esses elementos permitiram retraçar práticas tradicionais, como o carnaval, festas religiosas e mesmo práticas artesanais.
Um elemento da exposição em particular me fez retornar à antiga “Ilha do Desterro”: o bumbo utilizado para animar e celebrar a Festa do Espírito Santo.
A festividade, ainda hoje, encontra seu lugar, mas em terras brasileiras. A Festa do Divino Espírito Santo, de origem açoriana, compõe a identidade cultural de Florianópolis, capital do estado de Santa Catarina, e pode ser relacionada a outras festividades e práticas locais: a Festa de Santo Antônio, os blocos de Carnaval e a renda de bilro.
A renda de bilro é um artesanato reconhecido pela UNESCO como patrimônio cultural imaterial de Santa Catarina, vinculado especialmente aos bairros de Sambaqui, Cacupé, Santo Antônio de Lisboa e Lagoa da Conceição.
A arte de fazer rendas não apenas é uma produção têxtil, é um fazer acompanhado por uma prática musical: o canto da Ratoeira. Na ocasião do Aniversario de Florianópolis, no dia 21 de março de 2025, as rendeiras expuseram seu trabalho, falaram de seu fazer e deram uma palhinha de seu canto no Museu de Florianópolis (SESC).
A Ratoeira é um canto de trabalho que fala tanto sobre o fazer da renda, quanto das benzeduras e da cultura de origem açoriana, como canto o refrão: “Meu galho de malva, meu manjericão / Dá três pancadinhas no meu coração / Meu galho de malva, meu buquê de flor / Você nasceu pra ser o meu amor” .
O galho de malva, mencionado no canto, é usado pra benzer e curar de dores de barriga a febres de bebê, mas também corações partidos.
O canto da Ratoeira é apenas um dos artefatos da cultura brasileira que compõem uma memória de fazeres e de modos de ser brasileiros. Outros cantos de trabalho, como os cantos de quebradeiras de coco, cantos de lavadeiras e aboios, poderiam ser listados, assim como uma diversidade de práticas artesanais, vocais, musicais e mesmo ritualísticas que constituem o patrimônio cultural imaterial do país.
A Ratoeira e o saber-fazer da renda constituem aspectos que entram em ressonância com o objeto da minha tese: uma análise dos cantos de marinheiros franceses desenvolvida em Do corpo que faz poema: uma análise de quatro cantos de marinheiros (em breve com dados em português). Entre a execução de uma técnica e o canto que a acompanha, emergem diversos elementos, tanto no plano do saber-fazer quanto no da cultura que ele contribui para constituir.
O encontro com os objetos nos museus instigam o pesquisador a pensar no trânsito da cultura através dos territórios, mas também ao grande público, que pode se reencontrar com um passado que, talvez, seja mais presente do que possa parecer.
Entre o encontro com um imaginário africano herdado da colonização portuguesa e o objetivo de desconstruí-lo ou repensá-lo, tal como proposto na exposição, é quase impossível não retornar à história do meu país. Sua relação com Portugal e as marcas deixadas tornam-se evidentes: muitas foram integradas às nossas práticas cotidianas e muitas outras foram adaptadas para participar dessa outra realidade. Restariam ainda marcas a serem descobertas e, talvez, repensadas?
Créditos fotográficos e de vídeo:
– Image “à la une”: foto de Delaney Van em Unsplash
– Bumbo utilizado para animar e celebrar a Festa do Divino Espírito Santo na Ilha do Desterro. Fotografia de Bianca Czarnobai De Jorge, Museu Nacional de Etnologia, Lisboa, Portugal, CC-BY.
– Vídeo 1: Rendeiras de Sambaqui, Territórios da Arte 2017, Florianópolis, Pablo Rossi e Pedro Gradella
– Vídeo 2: Bianca Czarnobai De Jorge, Florianópolis 21/03/2025, todos os direitos reservados
OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Bianca Czarnobai De Jorge (1 octobre 2025). Quando cantar o fazer da renda é cantar a própria história. Pôle Image-Son. Consulté le 14 mars 2026 à l’adresse https://doi.org/10.58079/14tlk




